教授,作曲家,硕士研究生导师。享受国务院政府特殊津贴专家,中国音乐家协会理事,中国文联第七、第八、第九、第十次全国代表大会代表,四川省文联原副主席,四川省音乐家协会、成都市音乐家协会名誉主席,四川音乐学院原院长,四川省学术和技术带头人,第十届四川省政协常委,代表作有:交响乐《大凉山随想》《康巴音诗》《羌山风情》《生命交响乐》《交响序曲—纪念》《d小调小提琴协奏曲—祖国》;交响合唱《壮士出川》;歌曲
一级演员,第十四届全国政协委员,四川省文学艺术界联合会主席,四川省戏剧家协会主席,四川省川剧院党委书记、院长,文华表演奖得主、“二度梅”获得者,享受国务院政府特殊津贴专家,国家级非物质文化遗产川剧代表性传承人,国家“万人计划”领军人才。代表剧目有《巴山秀才》《易胆大》《草鞋县令》等。 15岁,骨龄已硬的我,硬是靠“冬练三九,夏练三伏”的倔强,将川剧的唱念做打化为血脉中的韵律。从跑龙套到梅花奖“二
四川省人民政府文史研究馆馆员,四川省美术家协会顾问,四川省诗书画院艺委会副主任,一级美术师。曾任四川省美术家协会第六、第七届副主席,四川省诗书画院副院长。山水画作品入选第十、第十四届全国美术作品展览,多次在文化和旅游部、中国文联、中国美协等国家级大展中入选,并荣获一、二、三等奖及优秀奖,三次荣获四川省巴蜀文艺奖并荣获四川省人民政府文艺精品项目奖。出版学术专著《巴蜀山水叙论》、多本个人画集及论文。
《现代艺术》这十年来的每一期杂志,几乎都有“川派评论”的声音,十年辛苦不寻常,力挺评论更可嘉。借《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年之际,我就刊物名称引发一点联想,谈谈现代艺术的现代性问题,以期贺忱之意有点学术意味。 现代艺术的“现代性”,本质上是对传统美学秩序的反叛与重建。它不仅是形式的突破与颠覆,更是人类精神世界的重构——从古典艺术的和谐之美到现代艺术的多元之美,从创造艺术供给到满足社会普
1968年四川大学中文系毕业,1976年北京电影学院进修,峨眉电影制片厂一级编剧,四川省十佳编剧,第二届四川省十佳电影工作者,中国电影编剧突出贡献奖获得者,首届大熊猫文化奖获得者,曾任金鸡奖评委等。创作电影故事片20余部,如:《邓稼先》《疯狂的小镇》《响马县长》《国际大营救》《熊猫的故事》(中日合拍)等。创作电视剧200余部(集),如:《远滩》《和平卫士》《迎春花》《殊死七日》等,获中宣部“五个一
美术史及美术考古学家,古书画鉴定专家,四川博物院原副院长,二级研究员,享受国务院政府特殊津贴专家,四川大学文物与艺术史兼任教授,四川省诗书画院艺术顾问,成都画院艺术顾问,四川省中国画学术会常务副会长,四川省高校书法研究会会长。著有《艺术与文化》《四川汉代画像砖研究》《张大千留蜀精品研究》等。2024年被四川省文联授予“四川省杰出文艺家”。 我是地道的成都人,自幼感染着巴山蜀水的灵气。不幸的是,出
中国著名剧作家,中国文联终身成就奖获得者,终身享受国务院政府特殊津贴。曾任四川省文联及四川省剧协副主席,四川省政协常委,成都市文化局副局长。多次荣获文华大奖、文华奖、“五个一工程”奖、全国优秀剧本奖及曹禺戏剧文学奖等多项国家级大奖。代表作有川剧《死水微澜》《田姐与庄周》《红楼惊梦》《欲海狂潮》《尘埃落定》《目连之母》,话剧《辛亥潮》,晋剧《烂柯山下》,京剧《千古一人》,舞剧《远山的花朵》,小说《苏
成都蜀绣厂原厂长,研究所所长。民革党员,四川省人民政府文史研究馆馆员,中国工艺美术大师,国家级非遗项目蜀绣代表性传承人,中国首届刺绣艺术大师,中国艺术人类学学会刺绣艺术专业委员会副主任委员,全国工艺美术标准化技术委员会委员,四川美术学院手工艺术学院荣誉教授,四川师范大学服装学院客座教授,北京奥运会“中国故事”唯一蜀绣技艺传承人。 蜀地的雨季总带着绵密的诗意,案头绣绷上的芙蓉花在晨光中舒展,丝线在
一级演员,原成都歌舞剧院常务副院长。曾荣获全国德艺双馨艺术家称号,享受国务院政府特殊津贴专家。成都市非物质文化遗产保护中心曲艺团演员,成都市第九届、第十届政协委员,四川省第八届、第九届政协委员,四川省妇联第八届、第九届执行委员,四川省十佳演员,中国曲艺家协会会员。谐剧代表作品有《喷嚏》《第一回》《媳妇》《三上成都》《春梦姑娘》《风波》等。 “古稀之年,桃李满台,甚至有中国曲艺最高奖牡丹奖的加持,
中国摄影家协会会员,中国新闻摄影学会会员,中国艺术摄影学会会员,《中国国家地理》杂志社、《星球研究所》特约摄影师,2024年第16届中国摄影年度人物。出版大熊猫摄影专集十七部,其中《中国大熊猫》获评全国美术图书金奖,并被中、英、意、德、日等8个国家以不同语种出版;《我是大熊猫》被评为世界华文科普佳作奖,荣获全国第三届优秀科普作品一等奖;大熊猫作品《哥俩》荣获迎G20全球摄影大赛金奖。 2015年
四川省戏剧家协会副主席,成都市川剧研究院常务副院长,一级演员,国家级非物质文化遗产川剧代表性传承人,享受国务院政府特殊津贴专家。曾先后荣获第九届、第二十五届中国戏剧梅花奖,第十二届、第十四届中国文化艺术政府奖“文华表演奖”,第十四届上海白玉兰戏剧表演艺术“主角奖”等。代表剧目有《白蛇传》《欲海狂潮》《尘埃落定》《好女人·坏女人》《烈火中永生》《红梅记》《目连之母》《花自飘零水自流》等。 在我的十
一级编导,享受国务院政府特殊津贴专家,四川省学术学科带头人,四川省歌舞剧院艺术委员会主任,四川省歌舞剧院原艺术总监。作品多次在全国最高级别的舞蹈比赛中荣获重要奖项,双人舞作品《师徒春秋》更被收录于北京舞蹈院校的古典舞教材。代表作品:舞剧《家》,群舞《永远的川军》《生在火塘边》《永远的诺苏》等。 十年光阴,于历史长河不过白驹过隙;但于我而言,却是“及年岁之未晏兮,时亦犹其未央”的执着求索。值此《现
四川省摄影家协会副主席。曾荣获中国摄影金像奖、金路奖、金熊猫艺术摄影奖,《中国摄影》反转片摄影十杰奖,中国平遥国际摄影大展优秀摄影师奖,首届四川省摄影年度人物,两次荣获四川省巴蜀文艺奖。出版有《印象·德格》《天启》《濮秘》《极致之境·时间的水》原创影像画册。在世界各地举办个人影像展览数十次。 自2003年创立金平影像工作室以来,我的影像多在于传承和探索传统民俗文化,以传统影像工艺和数字影像创作,
四川省诗书画院副院长,一级美术师,四川省学术和技术带头人,国家艺术基金评审专家,中国书法家协会会员,四川省政协书画研究院副院长,四川省人民政府文史研究馆特约研究员,四川省书法家协会副秘书长。著有《四川东汉崖墓题记研究》《四川汉代砖文研究》《巴蜀书画传承与创新工程——冷柏青书法作品集》《全国七十年代书家精选集——冷柏青》等。 几年前,我从一本书法杂志上初次看到一批刑徒砖铭,就莫名地喜欢上了,它那纵
中国美术家协会会员,中国雕塑学会会员,四川省文学艺术界联合会副主席,四川省美术家协会常务副主席,西南民族大学艺术学院副院长、硕士研究生导师,民盟四川省委文化委员会副主委。作品荣获第七届、第十届四川省巴蜀文艺奖,首届四川文华美术奖,全国少数民族美术作品展优秀奖等。 值此《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年之际,回望巴蜀文艺的长河,十年陪伴的创作历程,我深感这本刊物不仅是时代镜像的承载者,更是文化
一级演员,女高音歌唱家。中国音乐家协会理事,中国文艺志愿者协会理事,四川省音乐家协会副主席,四川省志愿者协会副主席。曾荣获第四届中国音乐最高奖“金钟奖”,第十一届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”四川赛区金奖,第四届全国少数民族文艺汇演金奖等。 初次与《现代艺术》相遇,是2015年初夏一个阳光明媚的午后,我偶然翻开一本杂志,目光瞬间被其中丰富多元的艺术内容所吸引。从绘画到雕塑,从文学到音乐,每一
中国杂技家协会会员,四川省杂技家协会副主席,宜宾市文学艺术界联合会副主席,宜宾市杂技艺术家协会主席,宜宾市酒都艺术研究院艺术总监。曾荣获四川省文联2017年度百家“推优工程”杂技类优秀文艺家,2018年度百家“推优工程”优秀原创文艺作品,2022年度“百佳推优”工程优秀原创文艺作品。2022年被聘为四川省文学艺术界联合会第二届文艺人才专家库专家。 在被誉为万里长江第一城的宜宾市翠屏山下,有着一幢
四川师范大学副教授、硕士研究生导师、舞蹈编导教研室主任,四川省舞蹈家协会会员。主持国家艺术基金2019年青年创作人才项目、2022年舞台艺术创作项目;获第十二届中国舞蹈“荷花奖”当代舞奖,第十三届全国舞蹈展演优秀作品奖及国家级省部级专业赛事多个奖项;出版专著《中国民族民间舞蹈与创新发展研究》;代表作有:《远山不远》《云水伊人》《彝人英雄》《盟》等。 蜀地是一轴浸透烟水气的长卷,自岷山雪顶缓缓铺展
艺名叮当,一级演员。1968年12月生,重庆市长寿区人。现任中国曲艺家协会副主席,四川省文学艺术界联合会副主席,四川省曲艺家协会主席,四川省曲艺研究院艺术总监,中国谐剧第三代掌门人,四川省青年文艺人才交流发展促进会会长,成都嘻二三曲艺剧社创始人,中共党员,民盟盟员。曾荣获中国曲艺牡丹奖表演奖,笫五届全国德艺双馨中青年文艺工作者称号,四川省“青城计划”文艺领军人才。代表作品:《麻将人生》《我的未来不
唐卡传承人。中国民间文艺家协会青年委员会副主任,中国民间文艺家协会理事,四川省民间文艺家协会主席团委员,四川省文联第二届文艺人才专家库专家,四川省美术家协会会员,甘孜州美术家协会副主席,甘孜州民间文艺家协会副主席。个人作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中国国家版本馆收藏陈列,入选第十三届、第十四届全国美术作品展览,荣获中国民间文艺最高奖“第十三届民间文艺山花奖”等。 我与唐卡的缘分,就如同甘孜州
1990年出生于四川什邡。中国民主促进会会员,中国书法家协会会员,四川省诗书画院特聘美术师,河北美术学院特聘教授,攀枝花市书法家协会副主席。第十一期全国青年书法创作骨干高研班成员,中国文联第七期全国新文艺群体拔尖人才高级研修班成员,入选全国优秀中青年书法创作资助项目。 我的书房里有一个樟木箱子,里面装了数十张孙培严先生给我示范的课稿。褶皱的纸上,2015到2025的年份数字渐次泛黄,像一叠正在老
生于2000年,编剧、导演,中央戏剧学院戏剧文学系硕士研究生在读。四川谐剧传承人,2012年表演四川谐剧《采访时刻》荣获“泰州杯”第五届全国少儿曲艺大赛一等奖,成为四川首个获该比赛全国一等奖的少儿曲艺演员;创作戏剧作品在北京夜莺剧场、成都欧鹭剧艺厅等多地演出。 回望来路,我最早与戏剧相遇的记忆,并非在中戏求学期间,老师常常挂在嘴边的斯坦尼体系,也并非源于看当代戏剧时所叹服的“间离效果”,更不是令
独立女性摄影师,四川省女摄影家协会理事,飞思数码相机合作摄影师,华为P30西南女性摄影代言人,创维科技合作艺术家。作品参展四川省第十七届摄影艺术展、首届巴蜀青年摄影作品展等,曾荣获第一届四川省女摄影家协会摄影大会金奖。 我从小在成都长大,这座城市充满了烟火气,这种烟火气,在飞速发展的城市,被我理解为包容。我热爱我的家乡不仅是因为这是生我育我的土地,更多的,是因为成都的广阔。而这种广阔,是人类眼里
成都大学中国-东盟艺术学院青年教师,博士在读。2016年在四川音乐学院小音乐厅举行个人独唱音乐会,2018年7月在四川音乐学院大音乐厅举办个人独唱交响音乐会。多次参加省、市重大文艺演出及众多专场音乐会,并出访奥地利、日本、泰国、新加坡等国家进行文化交流演出活动;曾荣获第二届墨尔本国际艺术大赛中国赛区一等奖,第十三届、十四届中国音乐金钟奖四川赛区民族组铜奖,第七届孔雀杯全国高等艺术院校声乐展演教师民
青年编剧,四川省网络视听协会编剧专委会主任,四川省影视发展联合会特邀创作专家,2023年入选川籍女编剧“新五朵金花”。代表作品:电视剧《以爱为营》《无与伦比的美丽》《千万家》,网剧《不可思议的爱情》《酋长的男人》等。 十年,不过是一棵树的年轮,可对一个具体的人来说,走出校园,深入社会的第一个十年,是人生至关重要的三千多天。 翻看十年前的朋友圈,原来,在我入行的第一年,在新年到来之际,发了一篇长
2000年出生于四川。硕士毕业于四川大学舞蹈表演系,硕士就读于四川音乐学院舞蹈教育与教学专业。曾担任上海歌舞团《永不消逝的电波》项目组演员,现为非遗钱棍舞传承培养人、万源市融媒体中心文艺宣传员,并在四川文化产业职业学院及成都艺术职业大学任教。曾参与央视春晚、建党百年等大型演出,多次在省级和国家级舞蹈比赛中获奖。发表多篇学术论文,并参与多项科研项目。 钱棍敲击地面的脆响第一次闯入我的耳廓,是在川东
2000年出生,宜宾市酒都艺术研究院杂技团演员。中国杂技家协会会员,四川省杂技家协会会员,宜宾市杂技艺术家协会会员。代表作:《东方有竹》《兵工厂》《中国结》《一帘幽梦》等。 初次接触杂技,是2006年在广州杂技团一个很普通的练功房,那时,五岁多的我看着身边与我差不多大的小朋友在训练,眼神中满是惊奇与着迷。那一刻,杂技艺术的种子就在我心里悄然种下。我对杂技充满了兴趣,选择留在广州杂技团进行专业的杂
成都市川剧研究院二级演员,四川省青年联合会委员,成都市青联委员,四川省戏剧家协会会员。曾荣获第三十二届上海白玉兰戏剧表演艺术奖“新人配角提名奖”,第三届中国戏曲黄河流域红梅大赛“金奖”;第四届中国戏曲黄河流域红梅大赛“一等奖”;2023年四川省委宣传部“首届川剧汇演年度英才”奖等。主演剧目折戏《石怀玉惊梦》《放裴》等;大幕戏《卓筒小井》《离恨天·审》《医·生》《红梅记》等。 欣逢《现代艺术》新貌
四川成都人,出生于1990年。中国杂技家协会会员,四川省文艺志愿者协会副主席,四川省杂技家协会副主席,现为职业魔术师。代表作品有《身临奇境》《魔法大陆历险记》等魔术剧。 细数一下与《现代艺术》结缘已有八年,从最早的陌生人变成现在的老朋友,我们相互成就,共同见证。此时我踌躇着,不知从何写起,再三思索,还是谈谈我最擅长的——魔术这十年。 八年前,因为魔术我们第一次相识于“文艺百家”工程·文艺讲坛。
四川文化艺术学院二级美术师、讲师。中国雕塑学会会员,四川省美术家协会会员,绵阳市美术家协会副秘书长,获中国文联青年文艺创作扶持计划资助项目、四川艺术基金青年项目,作品被中国美术馆、陕西省美术博物馆、四川美术馆、郑州市人民政府、汝瓷博物馆收藏。 在艺术创作的道路中,总会经历一些相遇,它们或深刻,或微妙,或转瞬即逝。在我的创作经历中,有过许多这样的邂逅,其中最为深刻的,便是与《现代艺术》的结缘。八年
四川大学艺术学院 学院秉持“发挥综合优势,崇尚人文精神,倡导艺术创新,培养一流人才”的办学理念,坚持艺术人才培养、艺术创作与艺术研究并重的办学思路,依托多学科的支撑,立足西南、面向全国,以创建国内综合大学一流艺术学院和培养具有创新精神、创造能力的高素质艺术人才为学院的办学目标;设有艺术史系、设计与媒体艺术系、环境设计系、舞蹈系、影视与戏剧系、绘画系、音乐系7个系,设有四川大学艺术研究院、环境艺术
四川音乐学院 学院前身是创建于1939年的“四川省立戏剧音乐实验学校”,1959年更为现名,成为当时国内具有本科办学层次的六所专业音乐院校之一。学院坚守“明德博学、尚美创新”的校训精神,秉持“办好艺术教育、培养一流人才、促进文艺繁荣”的办学理念,努力满足人民对优质艺术教育的期待,精心培育出独具特色的艺术教育生态。学校有武侯、新都、临空经济区三个校区,总占地面积1500余亩,设有20个教学部门、1
四川师范大学美术学院·书法学院 学院具有研究生教育、本科教育、继续教育和国外留学生、进修学者培养等多个办学层次;有美术学、绘画、书法学、视觉传达设计、环境艺术设计等5个专业。2003年获得美术学科学硕士学位授权点;2021年美术学、视觉传达设计两个专业被评为国家级一流本科专业建设点,绘画专业、环境设计专业获批省级一流本科专业建设点;书法学为2019年新增特色专业,目前发展态势良好,软科排名已处于
学院前身为四川省川剧学校和四川省舞蹈学校两所国家级重点中专。现有川剧系、舞蹈系、戏剧系、音乐系、艺术设计系、动漫系、文化管理系(文博学院)、马克思主义学院(公共教学部)、附中、继续教育学院(培训和考级中心)10个教学单位,开设中高职专业35个,积极打造以表演艺术专业群为龙头引领、艺术设计专业群为特色支撑、数字创意和文化文博服务专业群为两翼拓展的专业集群。戏曲表演专业为首批全国职业院校民族文化传承与
四川传媒学院智能影像艺术学院 学院以“地方性、应用型、行业性”为脉络,沉淀“根植传媒、产教融合、园校合一、实践育人”的办学特色,四川传媒学院智能影像艺术学院是四川传媒学院强化“智能+艺术”学科专业建设、推动人才培养数智化转型的重大举措,是一所面向未来、深度融合前沿科技与艺术表达的创新型学院,旨在培养引领智能影像时代的“技术+创意”的复合型人才。智能影像艺术学院涵盖戏剧与影视学、美术学、艺术学理论
四川电影电视学院 学院以“艺术+技术+人文”为培养理念,构建“333育人模式”,即课堂实训、校内工作室创作、校外产业项目有机串联,注重学生从艺术学子到职业人的实践转化,其晨功训练已坚持33年,形成独特的艺术教育生态。 学院专业覆盖影视传媒全链条,从奠定行业地位的播音与主持艺术、表演专业,到引领产业风向的电竞解说与管理、网络视听编导等新兴专业,已然形成了完整的影视传媒人才培养链;推行“双师型”师
西南民族大学艺术学院 西南民族大学专业艺术教育始于20世纪50年代初,2000年成立艺术学院。学院现有音乐表演、音乐学、舞蹈表演、舞蹈编导、表演、绘画、雕塑、视觉传达设计、动画等9个本科专业。有艺术学一级学科硕士学位授权点;音乐、舞蹈、美术与书法、设计等4个硕士专业学位授权点;在民族学下设中华民族学研究方向招收博士研究生。学院师生围绕各民族艺术交往、交流、交融范式,创作大批优秀艺术作品,斩获国家
成都大学中国-东盟艺术学院影视与动画学院 学院肇始于2003年招生的动画专业与2004年招生的广播电视编导专业,现设动画、影视艺术、数字媒体系,拥有1个国家级艺术实践教育基地及21个教育部产学合作育人基地,建有4个省部级科研平台。聚焦“艺术+科技”,深化产教融合,培养新文科/工科人才。近三年师生创作院线电影2部、纪录片9部及短片300余部,获国家广电总局等表彰30余次。涌现出《哪吒之魔童降世》《
成都艺术职业大学 20世纪80年代,川剧艺术为学校创办者余开源和老一辈革命家之间搭建了桥梁,为实现老一辈革命家邓小平同志“办一所艺术大学,把艺术还给人民”的嘱托,在1999年成立四川开元艺术学院。其后,分别与四川美术学院、四川师范大学合作办学,建立四川美术学院成都分院、四川师范大学设计艺术学院,开展全日制普通本专科艺术人才培养。2002年4月,经四川省人民政府批准,教育部备案,成立成都艺术职业学
成都职业技术学院创意设计学院 学院是中国工艺美术学会特邀理事单位,由艺术家许燎源先生担任名誉院长;秉承文化融合与传承、艺术科技融合与创新的办学理念,培养创新技术技能型设计人才;与意大利库内奥美术学院联合创办川渝地区首家高职中外合作办学机构——库内奥艺术设计学院,通过“3+0”培养模式,毕业可获得成都职业技术学院毕业证书与库内奥美术学院结业证书。目前,学院拥有在校生900余人,中外教师30余名,其
四川美术馆 四川美术馆是四川省文联直属的公益性文化事业单位,为四川唯一省级专业美术馆,集展览、收藏、研究、教育、交流、服务于一体。美术馆位于天府广场西北侧,与四川科技馆、四川省图书馆、成都博物馆、四川大剧院等文化场馆一同形成天府广场“文化聚集区”。每年举办各类展览数十场次,曾多次获文旅部颁发的“全国美术馆优秀展览项目”“全国美术馆优秀展览提名项目”和“全国美术馆馆藏精品展出季项目”;并常年开展多
四川中国书画美术馆 四川中国书画美术馆是集收藏、研究、展览、交流于一体,免费对公众开放的省级公益性美术馆。四川中国书画美术馆作为全省唯一以中国书画为专题的国家省级美术馆,自成立以来充分发挥四川省诗书画院的学术资源优势,在推动和发展中国书画美术事业、与广大人民群众共享优秀文艺成果中发挥了重要作用,也为广大艺术家和书画爱好者搭建了一个展示、学习、交流的平台。其主要职责是举办高层次的学术性美术展览,开
四川省文化馆艺术空间 四川省文化馆艺术空间秉承“普及艺术、服务大众”的服务理念,以“线上线下交流学习、展览展示、讲座鉴赏”为主要功能,为广大市民提供集办展看展、讲座培训、阅读鉴赏、书画创作、创意交流、文创展示、志愿活动于一体的一站式服务。空间一楼设有文创产品展示区,同时向公众提供免费阅读区和绘画创作区,旨在营造浓厚的艺术氛围,激发市民的创造力和参与度。二三楼则用于组织各类艺术品展览展示,不定期举
成都画院·成都市美术馆 成都画院成立于1980年,2010年加挂成都市美术馆牌子,2020年加挂成都市天府美术馆、成都市当代艺术馆牌子,四块牌子一套班子,一馆多区、统一运营。以成都市天府美术馆、成都市当代艺术馆为成都市美术馆的核心展区,成都画院为学术基地,成都画院琴台美术馆为社区延伸,从不同角度关注艺术的历史与现状,连接传统与当代、国际与本土、殿堂与社区,推动成都美术事业的持续繁荣发展。成都画院
四川音乐学院美术馆 四川音乐学院美术馆坐落于公园城市里的山水美术学院——川音临空经济区校区月亮湖西侧,占地面积19亩,总建筑面积1.35万平方米,建筑共2层,高21.3米。美术馆在设计上采用双坡屋顶和白墙的组合形式,汲取了张大千居所“八德园”画室的造型特征,结合现代美术馆的设计特点,融合出兼具美术史风貌和现代感的“八”字型屋顶形式,同时将漫射光引入室内展厅,营造出丰富柔和的展览光线。 依托川音
A4儿童艺术馆 A4儿童艺术馆脱胎于具有17年历史的A4美术馆,致力于创建全国社区儿童友好的美育平台,支持社会教育的发展需求,为儿童提供社会化学习与成长的广阔土壤。作为全国首家由儿童管理的儿童馆,其鼓励儿童、家长和教育者积极参与创造性的社会教育实践,提升社会对儿童发展的关注,激活面向未来的教育生态。自2014年起,A4儿童艺术馆持续举办iSTART儿童艺术节,搭建一个支持数万名儿童成长的创新美育
成都诗婢家美术馆 诗婢家创办于1920年,其名源于《世说新语》中东汉大儒郑玄家婢女皆精通诗书之典故。创立之初,以“五老七贤”为尊的蜀中文人、丹青圣手,常聚此品古鉴今、诗画唱和,使诗婢家成为当时文人雅集之地。2005年,在“诗婢家”创立八十五周年之际,成都诗婢家美术馆于5月1日正式开馆,2014年正式注册登记;馆名由著名的博物馆学家、书画鉴赏家、书画家杨仁恺先生题写;展厅面积近500平方米,硬件设
广汇美术馆 广汇美术馆由贝聿铭弟子林兵设计,理念源自中国水墨之意境气韵,以超大跨度巨型钢桁结构架设“漂浮的盒子”,将东方美学精神中的“山水”“升腾”等元素倾注于这座现代主义建筑当中,犹如一张山水长卷舒展于绵延起伏的天府绿地之上,彰显了“天人合一”的审美情趣。广汇集团是国内最早开展近现代艺术收藏的民营企业,汇聚了百年中国艺术史中最具艺术成就和代表性的重要珍品,兼具极高的收藏价值和学术价值。目前共收
四川福宝美术馆 四川福宝美术馆成立于2016年,位于成都市成华区万年街道多宝寺一号艺术中心,是西南地区规模较大的综合性民营美术馆。展馆以“关注本土艺术、培养艺术人才、传承优秀文化、促进文化发展、推动艺术发展”为学术定位,致力于构建集美术品研究、陈列、推广、鉴赏、交流、展览展示及美术理论传播于一体的多元艺术平台。美术馆年均举办展览、讲座、学术研讨等艺术活动超50场次,涵盖国家级、省市级艺术家专题展
大观美术馆 大观美术馆成立于2015年4月,坐落于全球最大的单体建筑——环球中心。美术馆位于其E2区6楼610号,占地面积4280平方米,其中室内展示面积1670平方米,户外休闲交流平台2610平方米。美术馆优越的地理位置,为“艺术融于生活”这一理念找到了扎根、滋生之地。从开馆以来大观都以反映现实生活和反映时代探索精神的作品为主导,目前已举办“大观美术馆开幕展”“天府百年美术文献展”“盛宴·典藏
四川省川剧院 四川省川剧院成立于1960年,历届四川省川剧学校优秀毕业生为主要艺术骨干,是国家舞台艺术精品创作演出生产基地,国家非物质文化遗产重要传承单位,全国地方戏创作演出重点院团。 建院60余年来,坚持“剧目立院、人才兴院,扎根人民、守正创新”,不断推出思想精深、艺术精湛、制作精良,讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作。创作演出了传统及现代优秀剧目200余出,其中《变脸》《易胆大
四川省曲艺研究院 四川省曲艺研究院成立于1963年,是四川省文化和旅游厅直属文艺院团,国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位,省级非物质文化遗产曲艺类研究基地,国家级非物质文化遗产代表性项目四川扬琴传承基地。主要传承、表演、研究项目包括四川扬琴、四川清音、四川竹琴、四川金钱板、谐剧等,以及四川方言剧、四川曲剧、小品、散打评书、民族声乐、民族器乐等。 四川省曲艺研究院培养和荟萃了一大批才华横溢的
成都市川剧研究院 成都市川剧研究院创建于1959年。有约三百年历史的川剧艺术是西部民族文化的精华,在剧院得到很好的继承和发展。剧院创作、演出了大量有影响的艺术作品,如《白蛇传》《燕燕》《欲海狂潮》《红梅记》《马前泼水》《尘埃落定》《天衣无缝》《落下闳》《桂英与王魁》《烈火中永生》等,培养了众多川剧表演艺术家:晓艇、刘芸、陈巧茹、刘萍、孙勇波、孙普协、王玉梅、王超、虞佳等,上演的精品剧目迭出,多次
成都市京剧研究院 1950年1月,刚刚解放的成都成立了第一家京剧社“新声剧社”,后为成都市京剧团,2005年被授予“省级重点京剧院团”的称号,2012年经文化体制改革更名为成都市京剧研究院,成为独立公益二类演出单位,是四川省唯一一个京剧院团。 从“新声剧社”到成都市京剧研究院70多年来,涌现了筱月亭、王少泉、段丽君、张燕华、蒋叔岩、筱樊春楼、王美蓉、丁治国、王天仪等老一辈艺术家。新时期的京剧院
四川人民艺术剧院 四川人民艺术剧院成立于1953年,原名“西南人民艺术剧院”,是以话剧、儿童剧、音乐剧为主体业务,立足巴蜀、辐射全国的国有文艺院团。七十多年来,创作演出的作品得到了业内的高度赞誉,多次荣获中宣部精神文明建设“五个一工程”奖、文华剧目奖等。围绕苏学题材打造的话剧《苏东坡》经全国3轮巡演,场次近400场,入选2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一优秀演出项目,并推出全国首部以“
四川交响乐团 四川交响乐团是四川省级事业性职业乐团,也是中国西部独具资源优势的乐团。目前,乐团涵盖完全编制的管弦乐队、享誉世界的民乐品牌【天姿国乐】、专业的室内合唱团。自成立以来,一直活跃于音乐会舞台,演绎中外著名音乐作品。乐团曾举办过数千场不同类型的音乐会,包括大型交响音乐会、歌剧、民乐、合唱及室内乐音乐会。自2018年来,乐团开展了多项国际合作与对外交流,与意大利热那亚卡洛·费利切剧院交响乐
成都民族乐团 成都民族乐团成立于1985年7月,隶属于成都市文化广电旅游局,是中国西南地区具有代表性的民族音乐专业演出团体。乐团长期致力于西南民族民间音乐及少数民族器乐的挖掘、整理、改革与创新,努力打造最具西南特色的民族音乐品牌。多年来,乐团积极参与“世界音乐之都”建设,传播天府文化,讲好中国故事。曾赴美国、德国、法国、新加坡等国家演出,广受好评,并与中央民族乐团等知名团体及艺术家保持密切交流合
凉山彝族自治州歌舞团 凉山彝族自治州歌舞团成立于1956年,是中国彝族地区建团最早、规模最大、实力最强的专业文艺团体,是四川省首批一级剧团,是中国民族歌舞艺术和彝族舞台艺术的开创者和杰出代表。建团近70年来,培养了多位优秀的作曲家、舞蹈家、歌唱家、演奏家及著名编剧、编导,曾三进中南海、四进人民大会堂演出。创作了《彝红》《山岗上的歌与舞》《火塘》《生在火塘边》《永远的诺苏》等大量风情浓郁、富有特色
遂宁市川剧团 遂宁市川剧团成立于1986年,其前身是1952年成立的遂宁县人民川剧团。2012年被四川省川剧研究院命名为国家级非物质文化遗产川剧传习展示基地。建团以来,剧团勇闯市场,在振兴川剧中精品层出,先后创作演出《琼江作证》《燕归》《蓝天怒色》《诗酒太白》《萤火》《苍生在上》《青山依旧在》等大戏,赢得了良好的社会效益和经济效益,深受各方关注。 遂宁,有一缕婉转的川剧声腔,穿越三十余载光阴,
自贡市杂技团 自贡市杂技团始建于1954年,是全国成立较早的杂技艺术专业表演团体。近年来自贡市杂技团一直活跃在国际国内舞台上,曾多次荣获中国文化艺术政府奖“文华奖”、四川省巴蜀文艺奖等,还在西班牙、瑞士等国际马戏节上摘金夺银。自贡杂技以“杂技+”形式不断推陈出新,创作出《爬杆-辊工情》《顶板凳-中国龙》《倒立-哪吒》、杂技剧《恐龙馆奇妙夜》等众多精品(剧)节目,受到业内专家及观众的认可和喜爱。
陈沫吾 行草《 满江红·贺〈现代艺术〉改版十周年》48cm×140cm 2025年 释文:十载新颜,今犹在、赤心长驻。巴蜀美、墨香文脉,江河同赋。画意书情凝笔底,诗弦摄录承千古。汇群贤、掾笔写春秋,风云路。 摇篮好,新苗护;薪火继,丹青著。正潮头勇立,锦城飞渡。廿五韶华铭赤胆,万千气象开新路。待明朝、再续主流声,旌旗竖。 放眼书案上的《现代艺术》二十五年前的创刊号与十年前的新版,感觉时光如流
自2018年投稿京剧《陈毅回川》的评论以来,与《现代艺术》已结缘七年。七年间,有幸经《现代艺术》诸位编辑的照拂成长,发表短评、获奖宣传、见证颁奖、共创业绩……点点滴滴汇聚成美好记忆,借此《现代艺术》新版十周年之际,梳理过往,寄语新程,是应尽之义。 《现代艺术》最大亮点在于每期以服务大局、紧贴时代、顺应节点为指针,设置特色专题切入的编辑方式,如此长期积攒下来,便能多角度、全方位、图文并茂地勾连展
十年,三千多个日日夜夜。巴蜀文艺持续繁荣态势印入记忆深处,成为心中一道常念常新的新文艺高质量发展风景。十年间,我从一名读者成长为一名作者,不知不觉间也如一位与《现代艺术》共度日常、同享高光、并肩携手的文友,一路相伴,一路成长。 一年12期,十年120多本,《现代艺术》如道道彩虹,似盏盏心灯,照亮艺术星空。每期锦绣文章四十余篇,质朴文词二十余万,似点点繁星,如粒粒珍珠,串起巴蜀文艺浩瀚星空。以梦想
籍此《现代艺术》新版十周年,回顾我艺术追求的十年,艺术人生的十年,路漫漫兮!上下求索。 当我的版画作品《铸梦》,于2025年5月5日被《人民日报》刊载,我的双眼湿润了,大脑里闪出“十年磨砺宝剑锋,锦江之滨花更红”的感慨。感叹近十年来在热爱的美术事业里埋头耕耘的艰辛,感叹新时代让一位热爱艺术的女性用作品中表达灵魂深处的呐喊,感叹因岁月沉淀后懂得和光同尘、静水流深的修行,更感叹那些雪中送炭、温暖人心
十年,是时光的标尺,丈量着相遇与成长的距离,就像歌里唱的“十年之前,我不认识你,你不属于我”。十年时间,足够发生太多的故事,也足够被太多的回忆填满,比如一个人与一本杂志之间,就有讲不完的缘分。十年前,《现代艺术》与我尚是陌生的彼此——那时的我初窥文艺创作之门,而它以新版首期的姿态,为我打开了一扇看得见四川文艺发展现状、触摸得到时代前沿文艺信息的窗。谁能想到,十年后的今天,这份始于文字的缘分会长成生
十年,对《现代艺术》是一个重要的里程碑,对我个人,则是在云端用镜头记录世界三十余载的缩影。 我最早学的是大地测量,入伍后开始摄像。1988年,部队有活动需要航拍,没人干过这活儿,任务就落到了我头上。第一次飞上天,飞机晃得我晕头转向,东西南北都分不清,拍出来的画面全是歪的,想象中的飞行乐趣一点没感受到,但那次经历让我心里一亮:航拍这种独特的视角,将来在摄影界肯定大有作为! 真正让我爱上摄影的是在
记得大概是2015年初冬,四川省文艺评论家协会在绵阳举办文艺评论骨干培训班,我作为成都市评协副主席兼秘书长参加了培训会议。会上,经时任省评协秘书长艾莲老师引荐,我们由成都去的几位参训人员相互介绍认识,由此我结识了《现代艺术》总编辑蒲秀政先生及其编辑部几位同仁,由此开启了我与《现代艺术》杂志十年的交情。 当时,《现代艺术》作为省文联所属的艺术类期刊,刚刚经过改版,“书画评论”是他们非常看重的一个栏
光阴荏苒,岁月如歌。在春意盎然的芳菲四月,《现代艺术》迎来创刊二十五周年、新版十周年的岁新时刻。翻开笔者手中一本本精美的期刊,一帧帧与刊物同仁共赴岁月的美好过往,不禁在心尖温暖流淌。 初次相遇:意外受邀 忐忑应稿 记得在2019年二月底,笔者突然接到《现代艺术》蒲秀政总编的电话,邀请我为该刊物三月份的特别策划“致敬女性艺术家”专题,写作一篇关于四川著名女音乐家艺术风采的文稿。因为当时我正身在
十年,在历史长河中不过短暂一瞬,但对于四川美术而言,这却是中华优秀文化、川蜀文脉与新时代精神交织激荡的黄金时代。十年来,《现代艺术》以主动积极的介入姿态,记录和反映了时代的新变。作为杂志的长期撰稿人,我有幸跟随其站到了观察者的位置上。我们看到,伴随着对外交流的日益频繁和在地意识的不断增强,过去十年的四川美术以主旋律创作强劲回归、传统书画创造性复兴、当代艺术特异性发展、数智艺术方兴未艾,构建起独特的
光阴似箭,艺术生春。作为《现代艺术》的忠实读者和作者,人刊“双方”相伴于“新版”盎然生机的态势中,迎来《现代艺术》新版“满十”的宏业金黄。 十年来,全国各级各类纸质媒体经历着信息时代互联网浪潮的冲击。在快节奏生活势态、快餐文化盛行的当下,我们不能简单地指责“谁还乐于阅读看书?碎片化阅读盛行”的社会。其实,伴书为趣、读书为乐的“书迷”众,还是实实的有。其间,本人或许可算喜爱阅读书刊的半个分子,书案
1991年我硕士毕业,那是个无须考试就可以成为公务员的年代,我选择到文学期刊做编辑,一干就是三十四年。期间虽然换了单位,但职业一直没有变化。曾经有一位提倡幽默的现代文人为“无趣的男人”下过一个定义:终生住在一个城市,一生只干一个行当,一生只结一次婚。再过几年我就要退休,改换职业已无可能,易地而居和停妻再娶也无可能,我便是这样一个“无趣的男人”。但对此生的选择,我似乎并无疲惫厌倦之感。 最新的科技
起初我的职业规划表中并没有“编辑”一词,然而我却成了一名编辑。既然已是一名编辑,那就要做好编辑的活!这是我心中最朴素的想法。 在21世纪之初,出版业经历着巨变——企业化。我所在的安徽出版集团是全国第一家全面改企上市的出版企业。作为安徽美术出版社的编辑自然首当其冲,迎接市场化挑战。《书画世界》正是在这个时候创刊。无疑,做一本能盈利的艺术性期刊,对当时的我来说是巨大的挑战。 作者是出版社的衣食父母
今天,能回忆起十年前的天气,大多是对遇到的人、经历的事的心理“剧本”的投射。我所拿到的剧本是,十年前第一次到成都,看到了一个因文艺而鲜活的期刊,也因为这样一本期刊,结识了那里的人,看到了他们做的事。与《现代艺术》的机缘从这个时候开始了。 办好一份杂志,办一份好杂志,是每一位办刊人的最大心理期待,概莫能外。2015年,我的工作转向《山东艺术》杂志筹备出刊的诸事项中。当时媒体的数字化,特别是出版类的
提到四川,世人的脑海中或许会浮现色泽红亮热辣过瘾的川菜,或许会忆起瞬息万变藏着许多故事的川剧脸谱,又或许会想到憨态喜人的大熊猫等。而对作为一名音乐创作者,同时也是音乐期刊编辑的我而言,立马会涌现出“跑马溜溜的山上,一朵溜溜的云哟”“高高山上哟一树槐哟喂”“太阳出来啰喂喜洋洋啷罗”等这些具有民族特色、巴蜀风格的经典旋律。《康定情歌》《槐花几时开》《太阳出来喜洋洋》《川江号子》等经典四川民歌,作为四川
近年来随着互联网的普及和数字化技术的发展,信息传播的主渠道逐渐被智能手机所取代,传统的报刊、广播、电视等媒体平台面临着巨大的冲击,更多人已经习惯于低头看手机,仰望星空仿佛已是过去时。有纸媒编辑说:“这显然是手机把我们打败了。”然而在数字浪潮汹涌澎湃的今天,人们对文艺精神的需求不断呈现出多元化趋势,《现代艺术》却没有被时代淹没,反而以更加开放的姿态,让艺术焕发新生。 21世纪以来中国文艺不断经历着
星霜荏苒,流光易逝,我得幸与《四川戏剧》共同成长13年。2012年,我由原单位调动工作到艺研院,在《四川戏剧》编辑部任职,当时刊物正好由原来的双月刊更改为月刊,刊文数量增加,内容随之扩展,最大容量地撷取全国艺术领域的新信息、新动态、新成果。13年来,《四川戏剧》不断成长,传承巴蜀文艺薪火,把握中国当代文化研究的新动向,在与时代的碰撞中日臻完善,日益获得业界的肯定与认可。我身在其中,砥砺前行,收获的
2016 年,我负责筹办《文史杂志》改版后的第一次学术研讨会。当时,省级部门主办的刊物寥寥无几,与我们定位相似的更是凤毛麟角。在时任领导的悉心建议下,我向《现代艺术》的总编辑蒲秀政发出邀请。研讨会上,蒲总编以极其务实的姿态,提出了诸多切实可行的建议,例如优化栏目设置和增强读者互动等,为《文史杂志》的未来发展提供了宝贵的战略思路和具体方法。会后,蒲总编被正式聘为《文史杂志》的编委,至今仍在兢兢业业地
20世纪80年代,怀揣作家梦的我踏入出版社,却发现自己并未成为想象中的“文字创作者”,而是成了一名“为他人作嫁衣”的编辑。彼时,出版社的编辑工作堪称“文化流水线上的工人”——一年需审阅数百万字稿件,完成数十本书的编辑任务,既要满足经济效益的硬指标,又要兼顾社会效益的软要求。前辈们的叮嘱始终萦绕耳边:“编辑的使命是帮助作者写出好书,而非成为作家。”这种角色的转换,虽让文学创作的理想暂时搁置,却让我在
又值初夏,《现代艺术》新版启程距今刚好十年。十年,弹指一挥,脑子里突然浮现出2014年夏秋的那个傍晚,正准备下班回家的我被省文联时任党组书记蒋东生同志叫到办公室,他希望我兼任《现代艺术》主编。他说,你是分管领导又是艺术家,只有你具备这个能力……我只好硬着头皮接过重任。谁曾想到,这一接,便与《现代艺术》结下深深情缘。 暮色油香:编织责任之网。接手时,《现代艺术》正处于从北京回到成都交接过渡的时期。
2020年的《音乐世界》新版研讨会,我在笔记本上记下了时任社长的李牧雨老师对《音乐世界》的新定位:一要“大众可读”,二抓“学术深度”。五年后回望,笔记本上的注解已然成为刊物质量的一把标尺。 自1954年创刊,《音乐世界》的办刊宗旨始终如一:坚持以人民为中心,“百花齐放、百家争鸣”。因此,“大众可读”是《音乐世界》的第一要务,得先让读者看得到、读得懂。艺术不是空中楼阁,音乐不应曲高和寡,更应成为普
十年时光,在历史的长卷中不过短短一笔;对《现代艺术》而言,却似蜀地奔涌的江河,载着厚重的巴蜀文脉浩荡前行。自《现代艺术》新版以来,刊物始终以坚定的文化使命,成为链接四川传统文化与现代发展的精神纽带。 从川西坝子的街头巷尾,到繁华都市的艺术殿堂,舞蹈一直是巴蜀人民表达生活与情感的语言之一。而《现代艺术》如同一位执着的记录者,将民间艺人代代相传的舞蹈技艺、老艺人手把手教授的身法口诀一一收录。那些在岁
巴山蜀水孕灵韵,十载春秋铸华章。值此《现代艺术》新版十周年之际,我作为四川省文联的一位老人,向这份承载着时代精神的艺术画卷致以最崇高的敬意。 《现代艺术》作为四川省文联主管主办的综合类文艺月刊,已历经二十五个春秋更替。如今,她宛如一位亭亭玉立的少女,模样俊秀,内涵丰富,十分可人,散发着独特的魅力,在四川乃至全国文学艺术界都颇有知名度,吸引着无数文艺爱好者与从业者的眼球。 《现代艺术》的成长
2014年底,我即将从成都市房地产交易中心退休,心想得以清静空闲。某天,老友蒲秀政约我茶叙,茶雾氤氲间,他提起四川省文联的一本刊物叫《现代艺术》,正在面向全国公开招聘总编辑,眼中闪烁着跃跃欲试的光芒。我几乎未加思索,脱口而出:“去,一定去!” 话一出口,我们却同时陷入沉默。纸媒日渐式微,如何逆流而上?文艺工作座谈会召开,文艺繁荣发展如何守正创新、行稳致远?杂志社由事业转企业,纯文艺刊物如何市场运营
早在《现代艺术》进入我的视野之前,便已结识其总编辑蒲秀政。这段缘分始于2000年——那时他尚在《成都日报》担任记者编辑,同时以主编身份策划编辑一套大型旅游丛书《成都辐射走天府》(全套七册)。这套旨在全景式呈现四川各地风土人情、人文掌故与名胜古迹的丛书,最终由成都时代出版社出版。我有幸参与阿坝分册《成阿高原梦幻游——漫步天地间》的组稿工作,在与他频繁的稿件沟通中,真切感受到他对地方文化挖掘的执着。
初见:一纸墨香,架起川浙艺术桥梁 宾翁有诗云:“泼墨山前远近峰,米家难点万千重。青城坐雨乾坤大,入蜀方知画意浓。”蜀中山水成就了无数古今名家,同样也孕育出群星璀璨的四川艺坛。记得那是2015年的暮春,何仁福先生与我策划的“片云闲水——刘云泉书画小品展”在杭州恒庐美术馆举行,著名作家、时任《四川文学》杂志执行主编的高虹老师来杭参加展览活动,其间正式向我介绍了《现代艺术》杂志,并与四川省文艺期刊联合
四川,这片古老而神奇的土地,孕育了底蕴深厚、绚丽多彩的巴蜀文化。从古蜀文明的神秘传奇到三国文化的雄浑气魄,从蜀绣蜀锦的巧夺天工到川剧变脸的灵动传神,从春节的发源到全川及至全国的欢庆,从德格的雕版印刷到西昌的多彩漆器,巴蜀文化的瑰宝如繁星般闪耀,光照四方。《现代艺术》作为四川文艺的传播者,始终坚守初心,深挖中华优秀传统文化的当代价值,让古老的文化在现代社会焕发出新的生机与活力。它如同一座桥梁,连接着
2018年6月25日,在江西景德镇“首届全国文艺评论传播专题培训班”上,我与《现代艺术》杂志社总编辑蒲秀政先生初次相见。在此之前,我们已在电话中有过多次交流,所以彼此都有相见恨晚之意。我们谈论数字时代文艺评论的困境与出路,谈论巴蜀文化的独特魅力,也谈论一本杂志如何在这个碎片化的时代坚守深度阅读的价值。那时我未曾想到,与蒲总编的交流开启了我与《现代艺术》长达七年的精神对话。 最初接触《现代艺术》,
从2015到2025,十年光阴在岁月长河中不过弹指一挥间,却为阿坝师范学院与《现代艺术》烙下深刻的成长印记。这十年,我既是参与者,亲历学院在灾后重建中破茧成蝶、生生不息的崛起;也是见证者,目睹刊物在时代浪潮中改版革新、浴火重生的蜕变。我们以艺术为纽带,共同书写了一部关于坚守、创新与共生的动人篇章。 2015年的那个夏天,是这所高校和这本期刊的关键节点。彼时,《现代艺术》在新任总编辑蒲秀政的带领下
“每个人都有属于自己的故事,他们走过的路也是千回百转,留下的足迹值得我们停下脚步去回望。”话剧《甲子园》中黄仿吾的这段台词,我总喜欢在安静下来时候去回味其中深意,因为回望是对过往时光最深情的致敬。 回望《现代艺术》的足迹,油墨香中流淌着二十五年的光阴故事。2000年创刊,定价22.5元/本;后曾涨至48元/本,但难觅踪迹,其间有印制过合订本、抽印本等情况。而2015年第6期,《现代艺术》全面改版
接到“《现代艺术》新版十周年”的约稿函时,心中感慨万千,恰似“浮云一别后,流水十年间”所描绘的那般,时光匆匆。此刻,一摞厚厚的《现代艺术》端立案头,它不仅是我随手可翻的枕边书,偶尔还能在其中见到自己的小“豆腐块”,实乃荣幸。 转眼间,与改版后的《现代艺术》相伴走过了十个春秋。回望这段交织着坚守与创新的旅程,恍若翻开一部鲜活的巴蜀文艺的“立体年鉴”。编辑部三千多个日夜的沉淀,完成了从“铅与火”到“
中国是一个戏剧大国,传统的戏曲艺术经历了上千年的历史沧桑,演变为三百多个剧种,分布在全国各地,至今仍在中华大地上繁衍、生长。 说到四川戏剧,川剧先入为主,其文化传统可追溯至先秦乃至更早,两汉的角抵百戏,为早期川剧艺术形式奠定基础;至唐五代,形成“蜀戏冠天下”的局面;至明清时期,移民入会、会馆林立,南北声腔剧种汇聚衍变,与四川各地方言土语、民歌小调相融合,逐渐形成现代意义上的川剧。当然,四川作为一
直到今天,依然能记得十年前的某一天,当焕然一新的《现代艺术》呈现眼前,一份惊喜油然而生。当时好奇的是,既名之为“现代艺术”,她当如何“现代”?又会怎样“艺术”? 翻开扉页,答案便如潮水般涌来。她的“现代”,并非仅是时间的刻度,而是一种锐利的态度与细腻的探索,是未完成的实验,是不断被打破又重建的艺术边界。她的“艺术”,则是对“何为艺术”本身的深刻叩问与大胆拓展——艺术不是仅挂在墙上的风景,更是思考
音乐是人类文明的有声历史,承载着一个民族的精神追求与文化记忆。当三星堆的青铜铃在风中轻颤,金沙石磬的余韵穿透三千年时光,我们听见了古蜀祭祀的庄严回响。“巴师勇锐,歌舞以凌殷人”的磅礴战舞,将鼓角铮鸣化为克敌利刃,熔铸出“以乐助战”的巴蜀风骨。汉代绿绮琴流淌的《凤求凰》,盛唐“九霄环佩”承载的宫廷雅音,永陵石刻凝固的二十四伎乐盛景——这些历史音符,共同谱写了中华礼乐文明的巴蜀篇章。 传统血脉的当代
中国美术史是一幅用五千年时光绘就的卷轴——当我们的祖先第一次在陶罐上描绘出流畅的线条时,中国美术的基因便已悄然萌芽;当黄河流域的原始陶器上落下第一笔墨痕时,中华文明的发展便渐次铺展……从原始巫术的符号到文人墨客的山水,从庙堂礼器的庄重到市井风俗的鲜活,中国美术始终保持着与哲学、文学、宗教的深度对话,形成独具东方气质的美学体系。 四川一直是中国美术的一块宝地,其美术源头可追溯至新石器时代的彩陶画与
“说与唱的岁月画轴,悲与喜的舞台情怀。”“柔与刚的极限对话,瞬与恒的引力博弈。” 曲艺作为说唱艺术历史悠久。东汉时期(公元25年—220年)说唱艺术已日臻成熟并广泛流传于民间;唐代流行俗讲、大曲和民间曲调;宋代的鼓子词、诸宫调、唱赚等演唱形式日益昌盛……在中华人民共和国成立后被统称为“曲艺”,进入剧场表演和电视呈现。四川曲艺起源可追溯到汉代以前的“汉代第一俑”“击鼓说书,喜形于色”。巴山蜀水在灿
不忘初心,牢记使命。祝贺《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年!作为四川文艺宣传主阵地之一,《现代艺术》新版十年来的珍贵贡献,或许不在于它推介了多少名家大作,而在于它始终保持着对艺术本质的忠诚。当一本艺术杂志,能够穿越四分之一世纪的时光,它已不仅是一叠装订的纸张,而成为了一种文化记忆的载体,一个民族艺术心灵的栖息地。 四川文艺,如川江之水,奔腾不息又深沉厚重。这片土地孕育了无数怀揣理想,孜孜以求
若要问哪类艺术最久远,我首推民间文艺;若要问哪类艺术家最朴实、最专情,大抵也推民间文艺。 蜀锦、蜀绣、竹编、漆器、年画;民歌、神话、歌谣;皮影戏、木偶戏、龙狮表演……植根于古老中国,绽放于五色大地,陪伴祖先们走过一代又一代坚韧又灿烂的人生。婚丧嫁娶、庙会集市、节庆典礼,或祈福求安,或遣使置物,或娱心怡情,处处离不开它们的身影。泥土中来,大地中长,倾注着劳动人民质朴的热爱,表现民风、民俗、民情,体
当下,AI与互联网看似让摄影触手可及,实则如圆珠笔之于书法:便捷不等于艺术。真正的摄影艺术,在于“器”中蕴“道”,在光影间承载精神与价值。 在摄影领域,相机和摄影技术是“器”,而通过这些技术捕捉和表达的自然之美、人文精神则是“道”。摄影人可以通过先进的摄影技术和设备,更好地捕捉和传达自然风光、历史文化和社会发展,使“器”成为传播精神和价值的载体。作为摄影工作者,我们要鼓励引导摄影创作者深入生活,
岷峨为砺 健笔高擎 管领繁花廿五春,十年磨剑刃痕新。 高擎健笔岷峨顶,一骑生香迥出尘。 祝贺《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年! 汉字是中华文明不灭的基因密码,而书法,正是这基因最鲜活的表达方式。当我们凝视一片三千年前的甲骨文,再看今天学生练习的楷书字帖,那条贯穿古今的墨线从未中断——这就是中华文明五千年绵延不断的惊人奇迹。书法,正是这条文明长河中最坚韧的纽带。 在四川这片神奇的土
四川有着深厚的文艺评论传统,武侯祠里的“攻心联”,传为治蜀法宝;岳飞手书拓碑《出师表》,也如杜甫来川景仰诸葛丞相脱口而出的“出师一表真名世,千载谁堪伯仲间”。论说与辩才,实为川人之长…… “文章合为时而著”,不同时代的文艺既有过往文脉的相续,又有全新叙事的彰显。身处新时代新征程中的四川文艺评论家们的踊跃表现形成了具有鲜明巴蜀特色的“川派评论”风格。四川省文艺评论家协会(简称“省评协”),在省文
一路奋进,一路生花,《现代艺术》与时代同向同行,与艺术共生共荣,写下了长留天地的精彩篇章。 “自古文人例到蜀”。四川成都从古至今都是公认的文艺高地,文脉厚重绵长,文气洋溢充沛,创新创造活力澎湃奔涌,俊采星驰,溢彩流光。这座历史文化和现代文明交相辉映、致力于建设世界文化名城的城市,正在奋力谱写中国式现代化成都新篇章,给了文艺和文联工作强大的时代感召和广阔的时代舞台。 这些年,成都市文联深度贯通“
亿万年恐龙遗址、两千年井盐生产、八百年彩灯历史,积淀了自贡厚重的人文底蕴,形成独特的井盐文化、恐龙文化、灯会文化、饮食文化,成就了“千年盐都”“恐龙之乡”“中国灯城”“美食之府”的美誉。民间素有自贡“大三绝”(盐、龙、灯)和自贡“小三绝”(龚扇、剪纸、扎染)之称,是自贡文化的重要标志。 从盐都自贡的井架天车到三星堆的青铜神树,从杜甫笔下的“窗含西岭千秋雪”到张大千的泼墨山水,巴蜀文化始终以开放包
从2015年新版启程至今,《现代艺术》以笔墨为舟楫,在巴蜀文化的浩瀚长河中激荡前行。十年,是时间的刻度与精神的丈量,既是四川文艺化蛹成蝶的见证,亦是新时代艺术精神薪火相传的缩影。作为巴蜀文艺发展的同行者,市文联谨以攀枝花市文艺界的赤忱,向这份承载理想与使命的刊物致敬。 “花是一座城,城是一朵花”,攀枝花曾是一千七百年前诸葛亮“五月渡泸,深入不毛”之地。20世纪60年代中期,在建设大三线的时代背景
热烈祝贺《现代艺术》的成果与辉煌,衷心崇敬《现代艺术》的光荣与梦想! 十年来,《现代艺术》勇立潮头,引领文艺,滋润巴蜀,慷慨前行,巴蜀文理深邃巴蜀,巴蜀名星光耀巴蜀,百佳推优百花齐放,锦绣华章沁人心脾。真是名牌杂志,巴蜀沃土。 泸州酒城,甲秀川南。承蒙省文联关怀,《现代艺术》厚爱,创新创造,奋发前行。围绕中心,服务大局,助企业,振消费,文艺界正在出力出彩。中国长江诗歌带,乌蒙音协流派,赤水河画
德阳,作为四川文化版图中重要的一环,有着独特的文艺魅力。三星堆出土文物惊艳世界,让德阳成为全球瞩目的文化焦点;绵竹年画色彩鲜艳、构图饱满,传承着民间艺术的烟火气息;德阳杂技以高难度技巧和独特表演风格,在国内外舞台大放异彩。《现代艺术》对德阳文艺的关注与支持,让这些优秀的艺术形式被更多人知晓,助力德阳文艺在新时代绽放出更加绚烂的光彩。它鼓舞德阳文艺创作者扎根本土文化,从古老传说、民俗风情中汲取灵感,
“登山正可小天下,跨海何用寻蓬莱。”(陆游《东山》)绵阳,自公元前201年汉置涪县始,迄今已有2200多年的建城史。这片土地,青绿万载,文明悠远,是四川历史文化名城,“两弹一星”精神、抗震救灾精神的重要凝结地,有全国唯一的羌族自治县和“人类活化石”白马藏族,孕育了李白、欧阳修等历史文化名人,文昌文化、嫘祖文化源远流长,三国文化、李白文化绚丽多姿,羌族文化、白马藏族文化特色鲜明……与此同时,绵阳作
广元,这座古称“利州”的川北门户,历史悠久、文化厚重,是巴蜀文明的重要发祥地之一,迄今已有2300多年建城史,是先秦古栈道文化和蜀道文化的集中展现地、三国历史文化的核心走廊、中国历史上唯一女皇帝武则天的出生地。 千年古蜀道,悠悠剑门关。行走在青石板街上,在脚步的回响中聆听历史的厚重,这里既是蜀道文化与革命圣地,又是“城在林中”的宜居生态之城,千年文脉与自然画卷在此交融。 近年来,广元市文联始终
廿五春秋翰墨香,十年改版耕耘路。《现代艺术》以纸为舟,载巴蜀文脉破浪而行,作为文化艺术领域的重要阵地,始终以敏锐的视角、开放的胸怀和卓越的品质,记录时代脉搏,引领艺术风尚。 遂宁作为“川中巨邑”“文贤之邦”,自古以来就是巴蜀文化走廊,孕育了陈子昂、王灼、黄峨、张鹏翮、张问陶等历史名人,闪耀着独特的文化光芒。这里,巴文化与蜀文化历经岁月洗礼,相互交融、彼此渗透,共同孕育出了丰富多彩、独具魅力的地域
“山有翠屏,水有沱江,山清水秀,大块文章。”这是爱国将领冯玉祥将军对内江的赞美;“空气透明,潮润,真是一片锦绣河山……”这是作家沈从文笔下的内江;“行遍欧西南北美,看山须看故山青。”这是国画大师张大千对故乡的思念。 内江,古称“汉安”,雅称“甜城”,坐落于四川盆地东南隅,沱江之畔,成渝之心。人杰地灵,才人辈出,“一师二相三状元四大家”彪炳史册,“八院士”闪耀星空,是国画大师张大千、新闻巨子范长江
“峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。”(李白《峨眉山月歌》)乐山古称“嘉州”,三江汇流之地,峨眉山与乐山大佛双遗产交相辉映,素有“天下山水之观在蜀,蜀之胜曰嘉州”的美誉。 作为国家历史文化名城,乐山被誉为“海棠香国”,自然景观和人文景观融为一体、和谐共生,现实与历史一脉相承。 嘉州秋月朗照千年文脉,沫若故里涌动创作春潮。值此《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年
南充,历史悠久,文化底蕴深厚,是巴文化的重要发祥地,自古以来人文荟萃,文风昌盛。如今,南充正以昂扬之姿,奋力谱写中国式现代化南充新篇章,为文艺事业的繁荣发展提供广阔舞台和强大动力。 近年来,南充在传承弘扬中华优秀传统文化、文艺活动举办、文艺宣传等方面积极探索新路径。“南充文艺家之家”建成,10个市级主要文艺家协会入驻,市杂技家协会入驻南充高中文峰校区;创新采用“学校+院团、协会”模式,推动传统文
宜宾,素有“万里长江第一城”“中国酒都”之称。近年来,宜宾运用“地理基因解码+大文化符号沉浸+科技美学赋能”,把历史文化和文艺基因植入城市更新,成功打造“江之头、酒之城、僰之道”三大核心IP。用文化地标打底,依托合江门地标广场,打造美学视觉符号,构建“龙头—龙珠—龙冠”地标矩阵,将万里长江零公里水文奇观转化为可触可感的文化资产;让文态场景赋能,在老城区修缮文物、历史建筑,推出川剧体验店、面塑体验馆
广安是邓小平同志的故乡,红色基因与人文底蕴交相辉映。嘉陵江畔的千年文脉、华蓥山下的红色热土,孕育了独具魅力的地域文艺特色。近年来,广安市立足本土资源,聚焦“同城融圈”战略定位,贯彻“亮山亮水亮文化”理念,牵头发起成立川渝长江嘉陵江流域文艺联盟,覆盖长江、嘉陵江流域26个区(县);全域发展曲艺事业,成功接旗第十二届中国曲艺节;打造了“广安文艺奖”“岳池杯”等特色品牌;坚持以人民为中心的创作导向,推出
巴山蜀水,文脉悠长,达州作为巴文化发祥地之一,有着薅草锣鼓、渠县汉阙等文化瑰宝,肩负厚重文化传承使命。 四川文艺扎根“在地性”回应时代,李劼人、阿来、周春芽等文艺大家作品彰显巴蜀文化胸怀。《现代艺术》展现传统文化与当代共生的可能性。达州文艺事业与《现代艺术》紧密相连,市文联及协会活动获刊物关注支持,为达州文艺家提供展示平台,达州特色也反哺刊物创作。 未来,《现代艺术》应秉持锐气,推动传统与现代
十载春秋,巴中的文艺家一次次登上《现代艺术》的兰舟,向着更宽更广的河流挥桨。回望曾经的一幕幕,让我们感到一场如金兰之交、如水澄澈般的情谊,在彼此心底萦系。尤其近几年,在重大纪念活动与节庆盛典中,《现代艺术》与巴中的联动堪称珠联璧合——策划《致意巴中建立地区30周年、恩阳建区10周年》《诗意山水 红色巴中》《为时代创作出好作品——试论“中国曲艺之乡”的责任担当》等精彩内容。 记得在川陕革命根据地
雅安是四川省历史文化名城,位于四川盆地与青藏高原的结合过渡地带,是藏羌彜文化走廊,是亚洲最大的借山观山观景平台,是熊猫的故乡,是茶叶的源头,是动植物基因库。拥有2300余年建城史,以“三雅文化”、茶马古道重镇和多元民族文化融合为特色。 十年耕耘,玉汝于成。《现代艺术》自新版以来,以深邃的艺术眼光和开放的文化胸襟,荟萃名家精品、发掘艺术新锐,搭建起一座连接传统与现代、艺术与大众的桥梁;以敏锐的洞察
悠悠眉州,千年古韵。岷江、青衣江贯穿其中,山峦叠嶂、平坝丘陵,无不诉说着这块土地上的繁华与神奇。 眉山有着“千载诗书城”“人文第一州”的美誉。这里走出了苏门三父子(苏洵、苏轼、苏辙),伟大的苏东坡更是中国文化的一面大旗。东坡文化、三苏文化,历经千载传承,而今已然融入了这座城市的神与形。三苏祠内的千年银杏与洗砚池水至今流淌着宋韵文脉。苏东坡传说、苏裔苏体书法、匾联木刻、钦斋泥塑等非遗项目,从艺术的
资阳,这座位于四川盆地中部的地级市,因地处资水(沱江)之北而得名,与成都、重庆两大城市紧密相连,散发着长寿之乡与古文明的独特魅力。 资阳历史文化底蕴深厚。35000年前的“资阳人”开启四川人类文明发展历史篇章,哺育了东周孔子之师苌弘、西汉辞赋家王褒、东汉经学家董钧等历史名人,被誉为“蜀人原乡、三贤故里”。此外,资阳博物馆的镇馆之宝——汉代铜车马,也是中国现存的三辆汉代铜车马之一,被誉为“汉代第一
当诺日朗的冰凌激起天下九寨沟的涟漪,黑颈鹤的双翅驮来大美阿坝的春天,我们在川西高原深情回望……阿坝的每粒砂石都藏着史诗:四姑娘山刻着嘉绒先民的迁徙密码,黄河牧歌藏着游牧文明的哲学诗行。《现代艺术》如高原勘探者,将镜头对准壤塘藏雕传人的鎏金凿刀,让阿坝多声部民歌在文字间流淌复调,将马尔康卓克基土司官寨的建筑美学,解构为当代装置艺术的灵感。唐卡矿物颜料与先锋荧光丙烯的对谈,证明传统不是标本,而是奔涌的
甘孜藏族自治州(甘孜州)地处青藏高原东南缘,是川藏“咽喉”、民族“走廊”、茶马“中枢”,孕育了多元独特的康巴文化;拥有茶马古道、康定情歌、格萨尔王等世界级文化品牌。近年来,我们围绕中心大局,聚力打造“文旅之州”,树推文艺品牌,推介文艺精品。一是持续树推“康巴作家群”品牌,创作推出“康巴作家群”书系第6辑,出版优秀汉、藏文文学作品13部。二是聚焦文艺精品生产,出版摄影、美术、书法、民间文艺等各类专著
凉山彝族自治州(凉山州),是中国最大的彝族聚居区。这里山川纵横,重峦叠嶂,碧波荡漾,境内的泸沽湖、邛海、螺髻山、彝海、西昌卫星发射中心等地,在岁月的长河里积淀了深厚的文化底蕴,也为凉山州增添了无尽的魅力与内涵。 近年来,凉山州文联始终秉持“紧扣时代脉搏、坚守人民立场、坚持守正创新”的理念,引领广大文艺工作者倾情讲好凉山故事,催生了众多彰显时代精神、凉山特质、广受赞誉的优秀作品,先后荣获中宣部精神
创刊回归:轻舟已过万重山 世纪之交,千禧之年,迎着新世纪的曙光,踏着改革开放的鼓点,四川省文学艺术界联合会主管主办的《现代艺术》于2000年10月正式创刊。随后,《现代艺术》一直在北京编辑出版发行运营。2014年10月,文艺工作座谈会在北京召开,《现代艺术》回归四川省文联。经过一段时间的筹备,《现代艺术》2014年11期(总第313期)在成都正式出版,时任四川省文联党组书记、常务副主席、《现代艺
岁去弦吐箭,光阴似转车。从庚辰龙年到乙巳蛇年,《现代艺术》从创刊至今,已走过二十五个年头。 “背灯和月就花阴,已是十年踪迹十年心。”从乙未羊年初夏,《现代艺术》全新启程,不知不觉,也已整整十年。 作为中国文化里一个特殊的计量单位,十年是历史长河中的惊鸿一瞥,将许多故事进行压缩,无声诉说着世事沉浮和岁月沧桑;于人生而言,它又堪称一段重要的旅程,月月年年以光阴兑换对生命的认知。 “桃李春风一杯酒,